Switched On Tours er Smash!Bang!Pow!s nye turnékoncept, der sætter fokus på det danske vækstlag. Gennem samarbejder med en række nationale spillesteder, præsenteres en række danske navne, der er på kanten til et større gennembrud, men som mangler det sidste skub ud over rampen.

I foråret 2011 søsættes konceptet med den københavnske psykedeliske popkvartet Keith Canisius & The Holy Dreamers samt odenseanske Balloon Magic.

8 spillesteder har meldt sig på konceptet, og foruden de to ovenstående navne vil der i størstedelen af byerne ligeledes være lokal support at finde. På STARS er det de lokale Red Suburban.

Solo-koncert med nye og gamle numre

Julie Maria blev i 2010 nomineret til P3 guld med albummet Yaguar, hvorfra sangene Også Om Dagen, Gør Det Kort og Evelyn efterhånden er blevet evergreens på P3. Den legesyge sanger, guitarist, pianist og komponist trak både på Yaguar og på sine to foregående albums på sit kæmpe netværk af alt det bedste fra den danske musikscene, kræfter som fx Mike Sheridan og Tim Christensen, og hendes nye akustiske udgivelse "7 sange" er optaget i Halfdan E’s studie. Det er numrene herfra og et nænsomt udvalg af Julie Marias bagkatalog, publikum kan glæde sig til at få fortolket på STARS denne aften.

Saxofonisten Marius Neset er kun 25 år - men har allerede markeret sig i væsentlige jazzgrupper som Jazzkamikaze og People Are Machines. Han føjer med sit andet soloalbum Golden Xplosion nye dimensioner til sit CV. Her er et album der kan gøre Marius Neset til 10'ernes nye saxofonhelt.
Der er en Michael Brecker'sk vitalitet i Neset's saxofonspil. Det udadvendte og den melodiske vildskab har de tilfælles. Hvor Brecker fandt energien i funken finder Neset den snarere i rocken.

Marius Neset er både som komponist og musiker yderst original. Der findes elementer af klassisk musik i arrangementerne som bliver blandet med poppet melodiøsitet og freejazzet løssluppenhed. Neset formår at sammensætte musikken, så udtrykket alligevel bliver ensartet på trods af de forskellige inspirationskilder.

Det er nogle stærke musikere som Neset har samlet omkring sig og som er med til understøtte originaliteten. Ivo Neame (UK) på keyboards. Bassisten Jasper Høiby fik et seriøst gennembrud i britisk jazz sidste år med trioen Phronesis. Herfra er også trommeslageren og Jazzkamikazekollegaen Anton Eger.

Marius Neset – saxofon, Ivo Neame (UK) keyboards, Jasper Høiby – bas, Anton Eger - trommer

Povl Dissing vender tilbage til karrierens begyndelse med smertefulde sange.

27. september udgav Povl Dissing soloalbummet ’Smertefulde sange’, hvor han vender tilbage til begyndelsen af sin karriere for mere end 45 år siden - tiden før han mødte Benny Andersen og skabte ’Svantes viser’. Som ung mand grundlagde han det, der siden skulle blive en enestående musikkarriere med netop smertefulde fortolkninger, nu tager han dem op igen.

I starten af 1960’erne blev blues- og folkemusikeren Povl Dissing betragtet som en provokerende rebel, der gjorde grin med den danske sangskat på grund af sin hæse og ofte teatralske fremførelse af følelsesladede tekster som eksempelvis ’Gi' mig en hest, mor’ og ’25 minutter endnu’. Han var en musiker, der delte vandene og skabte furore, hvor han kom frem i landet med sine shows.

I sine smertefulde, sjove og til tider groteske fortolkninger spillede Povl Dissing på alle registre, og i tressernes Danmark var folk forundret og forargede over, hvor anderledes hans versioner var af de sange, som han kastede sig over.

Siden blev Povl Dissing én af Danmarkshistoriens mest anerkendte sangere og fortolkere, og hans stemme er i dag lige så kendt som Karen Blixens og Dronning Margrethes.

Med en storslået karriere, der spænder over mere end et halvt århundrede, har han sunget nogle af de mest afgørende sange og viser, der igen og igen har ramt plet lige ned i den danske folkesjæl på tværs af generationer.

På soloalbummet ’Smertefulde sange’, vender Povl Dissing tilbage til begyndelsen af sin karriere for mere end 45 år siden. Tiden før han mødte Benny Andersen og skabte ’Svantes viser’. På udgivelsen tager han de smertefulde fortolkninger op igen, som han grundlagde sin karriere med. Numre og fortolkninger, der både kunne provokere og forarge i en tid langt tid før, der var blomsterbørn, EF-afstemning og bilfrie søndage.

”Jeg følte det egentlig ikke smertefuldt, for jeg forstod det faktisk ikke, men mange troede, at jeg gjorde grin med numrene. Det gjorde jeg jo ikke. Men sådan blev det opfattet”. (Povl Dissing til Politiken 20. juni 2010)

Nok var Povl Dissing både elsket og hadet for sin stemme og til tider groteske versioner, men han gjorde aldrig grin med sine numre. I stedet blev den karakteristiske stemme, hans skæve blik, og den finurlige kommentar hans særlige signatur, og den gang som nu giver hans fortolkninger en unik oplevelse af Danmark og danskernes hverdag.

For at fejre udgivelsen, ’Smertefulde sange’, turnerer Povl Dissing sammen med sit band:
Palle Hjorth, Jesper Elnegaard, Las Nissen, Jonas Dissing, Rasmus Dissing og Nikolaj Storr

Endelig er Spleen United tilbage! Den nye single, Days of Thunder, er det første, man hører fra Spleen United, siden de for lidt under 1½ års tid siden var aktuelle med den 6½ (!) minut lange single "Sunset To Sunset" – et projekt hvor der bl.a. også blev skudt en musikvideo under en 24 timer lang koncert (fra solnedgang til solnedgang) på et øde område i Københavns Sydhavn.

På "Sunset to Sunset" har bandet lydmæssigt bevæget sig væk fra det synth–rockede landskab, de tidligere havde dyrket og helt skrottet guitar og bas til fordel for et fuldstændigt elektronisk lydbillede – en tendens de har fortsat på den nye single - der i øvrigt er bandets 3. "Ugens Uundgåelige" fra deres hånd.

Bandet begyndte så småt at røre på sig igen i slutningen af oktober, hvor der pludselig dukkede nogle kryptiske tal op på deres officielle Facebook-side. Som dagene gik og flere tal kom til, viste det sig at være et telefonnummer, som man kunne ringe til og få fat i en telefonsvarer, hvor gruppen havde indtalt en besked, der annoncerede udgivelsen af deres nye single "Days Of Thunder", fra den kommende, endnu unavngivne plade, der kommer d. 30. januar 2012.

Spleen United tager i den forbindelse på en omfattende danmarksturne, der tager dem rundt til ca. 18 danske byer - mange af dem for første gang i 5 år. Bandet har altid været notorisk kendte for at lavere koncerter af høj kvalitet og hvor lyd og lys er med til at skabe de perfekte rammer omkring deres koncert, der veksler mellem lange, pulserende passager og Spleen Uniteds, efterhånden, ganske mange hits fra bagkataloget.

For de 5-8 årige og deres familie.

Thomas' koncerter designes altid til de rum de skal spilles i. Koncerten skal være en unik begivenhed, der udfolder sig foran publikum, hvorfor rummets akustik, udformning og indretning altid indrages når programmet skal sammensættes.

Koncerten sættes som regel sammen af lige dele kompositioner, improvisationer og performance.
Instrumenterne er hovedsalig forskellige slagtøjsinstrumenter, objekter, stemme & krop, samt hvad der ellers er i rummet. Derudover bruges ofte elektrisk forstærkning, computer, synthesizere, samplere og forskellige effektenheder.

Thomas modtog Musikanmelderringens Kunstnerpris i 1998 og har siden modtaget mange andre anerkendelser.

Everybody’s Talking er et levende musikalsk bevis på, at 1+1+1 kan give meget mere end 3.

Trioen bestående af Billy Cross, Jimmy Colding og Lars Maasbøl giver publikum en unik oplevelse, hvor fremragende sange smelter sammen med ægte og erfarent musisk talent og spilleglæde. Showet bindes elegant sammen af dreven humor, godmodige indbyrdes drillerier og afslappet overskud, så resultatet bliver et musikalsk ”sit-down comedy show”, hvor publikum skiftevis må holde sig på maven – af grin, og på kæben – af benovelse.

Igennem flere år har Everybody’s Talking levet op til sit bandnavn og høstet larmende bifald fra udsolgte koncertsale landet over. Snakken i landet går, bogstavelig talt, når Rocklegenden, Popdrengen og Kongen af Ribe forkæler publikum med fabelagtige fortolkninger af historiens store rock/pop-klassikere.

At opleve Poul Krebs helt solo og bare bevæbnet med sange, akustisk guitar og gode historier, er en sjælden og sjældent varm oplevelse. Sidst Poul Krebs var ude på denne måde, var på turneer i 2006 og 2010, hvor han begejstrede publikum på en række totalt udsolgte spillesteder rundt omkring i DK. Og med udgivelsen af albummet og bog-portrættet ”Der er noget ved alting”, hvor det i den grad er historiefortælleren Poul Krebs der lader høre fra sig, er det oplagt igen at tage på en solo-tur rundt i det Danmark, få har rejst så meget i og kender så godt, som netop ham:

”For mig er solokoncerterne både en måde at komme helt tæt på publikum og en god lejlighed til at besøge nogle af de fine små spillesteder rundt omkring i Danmark, hvor ildsjælene holder liv i både musikken og sammenhængskraften.” (Poul Krebs)

Repertoiret ved solokoncerterne, vil være et håndplukket udvalg af sange fra Poul Krebs store og omfattende bagkatalog – og som kendere vil vide, kommer det til at handle om både ”greatest hits” og om de mere sjældent spillede sange der, ifølge ophavsmanden, på det nærmeste ”kræver at komme med, fordi de kommer så sjældent ud”. Og så vil det oplagt være en god lejlighed til at præsentere både sangene og historierne fra ”Der er noget ved alting”. Som Torben Bille skriver i sin flotte anmeldelse af det nye album:
Der er, som Krebs synger, noget ved alting, “men ikke alting, der er noget ved”. Når Poul Krebs er bedst, er han en af vore bedste skæbnefortællere. Og det er der heldigvis ikke noget at gøre ved.

Poul Krebs har været musiker siden slutningen af 70erne. Han har i løbet af den lange karriere skrevet langt over 500 sange, har spillet mere end 1000 koncerter og har efterhånden udgivet 21 solo- eller Krebs Band-albums (alt iberegnet), tilsammen solgt i mere end 1 million eksemplarer i Danmark.

Med adskillige udsolgte koncerter i Danmark i løbet af det sidste år og en lang række koncerter i udlandet, har I Got You On Tape nu for alvor fået prikket hul på bylden. Fra at være indiedarlings, anmelderfavoritter men alligevel en velbevaret hemmelighed for de få, er de i dag ved at etablere sig som et internationalt navn, og ikke mindst har de fået et stort og loyalt dansk publikum, der følger deres gøren og laden tæt og venter på nyt fra deres hænder.

Knap 2 år efter modtagelsen af P3 Guld-prisen udsendte I Got You On Tape i september 2011 'Church Of The Real'; den længe ventede opfølger til 'Spinning For The Cause'. De første 2 singler fra albummet har ligget i heavy rotation på P3 og begejstringen for albummet og koncerterne herefter har været stor.
Som en naturlig reaktion på I Got You On Tapes sidste og meget indadvendte udspil “Spinning For The Cause” har bandets medlemmer i skrive- og optagelsesprocessen søgt mod et lysere og mere åbent udtryk. Keyboards bliver på dette album anvendt langt mere explicit end tidligere, og samplede trommer giver tempoet på albummet et hak op. Flere af de tunge og dystre lag er skraldet bort for at opnå et mere enkelt og legende udtryk, alt sammen dog stadig med den karakteristiske I Got You On Tape-feeling og med Jacob Bellens klangfulde vokal som omdrejningspunkt. I Got You On Tape bør opleves live såvel som på plade.

Mike Andersen hører til landets allerskrappeste fortolkere af soul og blues - genrer, han selvsagt nærer en stor og ubetinget kærlighed til, og som han kompromisløst har dyrket, siden han var dreng. Blues-guitaren har han dyrket siden barnsben, og han var heller ikke sen til at idolisere de soulsangere, som han nu selv løfter arven fra med sin følsomme og indlevende stemme. At han ud over at være en glimrende guitarist og en kraftfuld sanger også besidder et ypperligt sangskrivnings-talent og en nysgerrighed efter, hvad der rører sig nu og her, gør naturligvis ikke sagen værre.

Gruppens album ”In the Still of the Night” modtog i 2009 Jazz Special-prisen for årets CD ved Danish Music Awards, ligesom Jan Harbeck var nomineret til årets nye danske jazznavn. Jan Harbeck har netop modtaget den prestigefulde Bent Jædig Pris i 2011.

Gruppens seneste CD ”Copenhagen Nocturne” er blevet meget godt modtaget af publikum og flot anmeldt i pressen, og det er musik fra denne og ”In the Still of the Night”, som spilles til koncerten.

Jan Harbeck er især inspireret af tenorsaxofonisten fra Duke Ellingtons Band, Paul Gonsalves, og har i en årrække gjort sig bemærket i sammenhænge som bl.a. Ernie Wilkins Almost Big Band, Ib Glindemann Orchestra og Niels Jørgen Steen´s Monday Night Big Band.

Med denne kvartet, bestående af nogle af mest spændende unge musikere på den danske jazzscene, præsenterer han en række særdeles personlige fortolkninger af et repertoire bestående af jazzstandards, som man oftest kender fra ældre stilarter som swing eller traditionel Jazz.

Line up er:

Jan Harbeck: tenorsax
Henrik Gunde: piano
Eske Nørrelykke. bas
Anders Holm: trommer

Så er den gal igen... 31. oktober 2011 udgiver Magtens Korridorer nyt album Imperiet Falder, som er det fjerde i rækken siden det massive gennembrud i 2005. Førstesinglen Kom og Mærk bliver allerede nu råspillet på de danske radiostationer, og ligger bl.a. i A-rotation på Danmarks Radio’s P3.

Magtens Korridorer har på få år manifesteret sig som et af de helt store bands på den danske musikscene. Og specielt på live-siden har bandet opnået en helt særlig status, hvor der til koncerterne altid er højt til loftet. Sød musik opstår i mødet med publikum, men aldrig med moralske tømmermænd til følge. Højest bare tømmermænd.

Når bandet tager på en stor Danmarksturné i forlængelse af Imperiet Falder-albummet, så kan publikum se frem til at høre en masse af de nye sange, men selvfølgelig også mange hits fra det allerede imponerende bagkatalog. En fest er uundgåelig og er du med på den, så mød op når imperiet falder på STARS.

Koncert og Milonga! Der vil blive arrangeret danseundervisning i forbindelse med koncerten.
Mere info følger. Billetsalget starter primo februar.

Quinteto Ángel fra Berlin, grundlagt i 2001, har udviklet sig til et af de vigtigste europæiske tangoorkestre. Med åbenlys begejstring spiller de fem kunstnere musik, der trækker sin styrke fra en tilsyneladende modsigelse af højtidelig melankoli og heftigt pulserende energi.

Med deres fortolkninger af traditionel argentinsk Tango samt Tango Nuevo kompositioner af Astor Piazzolla beviser de at tangoen også blomstrer i Europa.

De fem musikere kommer fra forskellige baggrund, herunder jazz, klassisk og tango. Ved at kombinere disse påvirkninger bringer de, med deres individuelle og særprægede stil, lys til deres arrangementer. Antallet af originale kompositioner i deres repertoire fortsætter med at vokse.

I deres fortolkninger og kompositioner beviser de 5 unge musikere fra Berlin deres unikke evne til at kombinere elementer af Guardia Vieja med den gyldne æra fra 40'- og 50'erne samt Tango Nuevo. Altid opmærksomme på - som man kan se af titlen på deres første CD "Danzarin" (2004) - at
dans og musik udgør en uadskillelig enhed!

Siden 2004 har de udgivet yderligere tre albums "Alma de Tango" (2006, Live CD + DVD), "Sabado Inglés" (2006) med berømte gæster som den argentinske Singer Sergio Gobi og Grammy-tildelt Luis Stazo (Sexteto Mayor) og den seneste udgivelse"Final de fiesta" (December 2009).

Da Niels Skousen i 2002 vendte tilbage til musikscenen efter næsten 20 års pause, var der tale om et
comeback af dimensioner. At Skousen, som manden bag det legendariske album ”Herfra Hvor Vi Står”, i
forvejen var en af dansk musiks helt store sangskrivere var åbenlyst for de fleste – men at han også i det ny
årtusinde var så vital og væsentlig som nogensinde, var en særdeles kærkommen og glædelig overraskelse.

Tilbagekomsten skete med albummet ”Dobbeltsyn” – der af en enig presse blev hyldet som et sandt
mesterværk. Ved den efterfølgende Danish Music Awards modtog Niels Skousen prisen for at have begået
”Årets Danske Folk Udgivelse”, sangskriverkollegaerne hyldede ham med DJBFA´s Ærespris, han blev
”Årets Danske Folk Sangskriver” – og da musikanmelderne uddelte deres Steppeulve, blev Skousen
topscorer og hyldet med hele tre priser som Årets Tekstforfatter, Årets Sangskriver og for at have skrevet
Årets Melodi (den forrygende og beske ”68” om hans egen generation fanget i en ny tid).

I 2006 kom albummet ”Daddy Longleg”, der blev modtaget som værende endnu bedre end ”Dobbeltsyn” – og som i Gaffa blev anmeldt som ”årets smukkeste danske album.” Ved udgivelsen kunne Niels Skousen opleve det sjældne for en musikveteran, at gå direkte ind som nummer 4 på listen over de mest solgte danske albums – som et klart eksempel på at hans fine sange også havde appel til nutidens lyttere.
Det er med sangene fra disse to fornemme albums, suppleret med perler fra et stort og stærkt bagkatalog – at Niels Skousen nu gæster STARS.

SUPPORT: Boding solo
Thor Boding er et navn, som oftest forbindes med toppen af den psykedeliske bluesrock-undergrund, hvor han har gjort sig bemærket med trioen SYREREGN (www.syreregn.dk), med hvem han har turneret både Danmark og Tyskland rundt med (og flere gange har lagt vejen forbi STARS).

Når han ikke arrangerer koncerter med sit eget bookingbureau, Blue Beetle Records and Booking, er stand-in bassist for JESPER EJRUP eller co-producer på film for Jawbreaker Producitons, har Thor en helt anden kærlighed, nemlig kærligheden til den akustiske blues og folk.
Det er med udgangspunktet i denne kærlighed, at Hr. Boding gæster STARS som soloartist. Thor vil præsentere sine nye numre som han betegner som dem der "ikke rigtig passer ind i Syreregn" og lover, at publikum får en anden, mere intim side af ham at se, end den han er kendt for med powertrioen. Der er garanteret dansksproget, akustisk guitarhygge, som bedst kan betegnes som Skousen/Ingemann møder David Gilmour!

For de 5-8 årige og deres familie.

Koncerten foregår i Stege Bio, Stege.

Body Rhythm Factory spiller på alt fra pizzabakker til trækasser og vandflasker. Det bliver et fantastisk medrivende show, som hele familien kan glæde sig til

De har i flere år turneret med gruppen Stomp og begejstret publikum verden over. Nu har de dannet Body Rhythm Factory og giver den hele armen i deres top musikalske og visuelle teaterkoncert. Rytmiske koreografier afveksles af virtuos bodypercussion og computer beats. Body Rhythm Factory er musikalsk leg, hvor kun fantasien sætter grænsen - og ved at involvere publikum garanterer gruppen en unik teaterkoncertoplevelse.

BATTLE BOSSANOVA
spiller støjende garage: Det er fandenivoldsk, men aldrig sky for god og original melodi. Det er larmende uden at være distancerende, og poppet uden ironi.
Bandet leverer et kontant og nedbarberet udtryk både på bånd og ikke mindst live.

Ja ja, men hvem er de? Ulrich Frydensberg og Jacob Koefoed. De spiller henholdsvist guitar og trommer, og begge synger. Når de ikke spiller musik, kører Ulrich fra og til steder, hvor man kan spille musik, på en hjemmelavet knallert. Jacob må nøjes med at cykle. Denne søgen for steder, hvor man kan spille musik, har bl.a. ført bandet til spillesteder helt nede i Tyskland. Og Sverige. Og Jylland. Og de har også varmet op for White Denim. Og Ganglians.

Battle Bossanova har udgivet to EP’er (begge kan, og bør, downloades – og de er gratis, så du kan ligeså godt gøre det lige nu).
I starten af 2012, er bandet klar med deres tredje udgivelse.


JESPER EJRUP
Kompromisløst, ærligt og råt for usødet. Sådan kan guitarist og sangskriver Jesper Ejrups ørehængende og fængende musik beskrives. Og det er ikke engang den fulde historie.

Den internationalt anerkendte 29-årige musiker som netop har udgivet sit debut album LOVE er en fantastisk livemusiker der spiller med glæde og overskud. 2011 var året hvor Ejrup satte sig fast som et solidt navn på den danske pop og rock scene Og der er knald på hans eminente rhythm’n’bluesy guitarspil af kærlighedssmurt balladepop.

Der er lagt op til sange om livets op- og nedture, druk, sorg og mest af alt ulykkelig kærlighed uden al for megen mørk melankoli. De energiske og optimistiske kompositioner bliver præsenteret eksplosivt og utæmmet i et catchy pop-univers med en stærk, rocket vokal og inspirationer fra så vidt forskellige musikgenrer som motown, blues og funk.

Jesper Ejrups første single ”I Will Be (Right Here)” ramte ”Bay Radio” i foråret og kravler op ad hitlisten på "Radio 101" i Malta og på Hovedstadens "Ballerup Radio". Singlen er derudover i rotation på "Radio HSR" (Hele Sydsjællands Radio) og "Uni FM". Han har også spillet live i TV-programmet Lounge på TV2 Lorry og på TV2 Øst. Og en sprit ny Music video til singlen ”Holding On To You” er på vej.

Jesper Ejrup er en erfaren guitarist og sangskriver, der startede sin musikalske karriere allerede som 9-årig. Han er en yderst populær live-musiker og har allerede nu skabt sig et stærkt navn på Malta og i Londons sangskriver-miljø. Blandt andet på in-stederne for sangskrivere ”The Bedford” og ”The Regal Room” i London. Herhjemme er Ejrup kendt for altid, at levere varen med et tilstrækkelig utæmmet, men stramt orkester i ryggen

Bag aliasset Sleep Party People gemmer sig musikeren Brian Batz, der med den karakteristiske vokal og kaninmaske, har skabt et særligt drømmelignende univers, der trækker på shoegazens helte og lo-fiens underspillede ikoner.

I januar 2010 udkom det selvbetitlede debutalbum, der høstede roser fra hele verden og adskillige placeringer på ”årets bedste album” lister.
Sleep Party People favner mystikken og skønheden og giver følelsen af en snigende uhygge der lurer om hjørnet. Den drømmende shoegaze fylder rummet og inviterer lytteren ind i ukendte hjørner.
Allieret med 4 velbefarne musikervenner bag kaninmaskerne, skabes det unikke live-univers, der har gjort Sleep Party People et yndet liveband og imponeret publikum over hele Europa.

Med sin hær af kaniner er Brian Batz klar til at indtage landets spillesteder i forbindelse med den ventede udgivelse af andet album i foråret 2012.

På trods af sine kun 22 år er Mathilde Falch ikke en nybegynder på en scene. I 2008 samlede hun sit eget band, og de har siden turneret Danmark rundt med hendes sange.

Mathilde Falch har afvist branchens genveje og i stedet valgt den “gammeldags facon”, hvor hun via sine koncerter langsomt bygger et publikum op. Den integritet afspejler sig også i Mathildes tekster, der er intelligente, personlige og vidner om et liv der allerede har haft udsyn til flere afgrunde.

Mathilde Falch ved, hvad hun vil med sine sange og karriere, og hun ønsker ingen indblanding udefra. Derfor har hun valgt at oprette sit eget pladeselskab, og selv finansiere produktionen af debutpladen der udkommer den 23. februar 2012.

Mathilde har et stærkt, ungt hold af musikere omkring sig og det er netop dette hold, der medvirker på hendes kommende koncert på STARS. Bandet består af Tobias Stærbo (Aura, Sys Bjerre), Mathias Nordholt (Nanna Lüders), Johannes Andresen, og Rasmus Skov.

Choir Of Young Believers udsendte 7. november singlen ”Patricias Thirst” – forløberen for bandets længe ventede andet album, der udkommer i februar 2012. Den stærke single blev ved udgivelsen ”Ugens Uundgåelige” på P3.

Choir Of Young Believers modtog ikke mindre end 6 nomineringer til Danish Music Awards 2009-udgave, som et synligt bevis på den store popularitet der var blevet gruppen til del ovenpå debutalbummet ”This Is For The White In Your Eyes”. Fuldt fortjent kunne frontmand Jannis Noya Makrigiannis og de øvrige bandmedlemmer efterfølgende forlade festen, med statuetten for Årets Nye Danske Navn i hænderne. ”This Is For The White In Your Eyes” blev kåret som 2008s bedste album af bl.a. Gaffa, Ekstra Bladet og Soundvenue og lå også højt på listerne hos Politiken, DR Musik og Berlingske Tidende.

Choir Of Young Believers startede på mange måder som et soloprojekt for sanger og sangskriver Jannis Noya Makrigiannis, der har forklaret det højstemte bandnavn som følger: ”Jeg synes, det er fedt med religiøse undertoner, selvom det her ikke er en religiøs ting. Et kor af unge troende lyder bare vildt rart og håbefuldt. Det er godt at tro på noget.” Og der er særdeles højt til loftet i musikken fra Jannis og COYB – lidt som hvis man blandede Nick Drake og Beach Boys, eller som det hed i Politikens fem stjernede anmeldelse af debutalbummet: ”en kilde til langsom nydelse og fordybelse. En blåøjet rejse ind i musikkens univers med en åbenlys tiltro til dens helende kræfter.”

Da Malk de Koijn i 2009 besluttede sig for at vende tilbage og igen invitere indenfor i deres Langestrands univers, var det reelt starten på et comeback langt, langt udover det sædvanlige.

To år senere havde Tue Track, Geolo G og Blæs Bukki lagt sidste hånd på rap-trioens tredje langspiller.
Et album der skulle følge op på de to mesterværker ”Smashhit in Aberdeen” (1998) & ”Sneglzilla” (2002).
Da albummet ”Toback To The Fromtime” blev udgivet d.19.september var de 4 annoncerede koncert for længst udsolgt og 2 extra-koncerter sat i salg.

”Toback To The Fromtime” fik en fantastisk modtagelse af anmeldere og publikum.

Poltiken skrev bl.a.: ”...et album der kan strække sig langt ud over status som årets bedste album”
Aarhus Stiftstidende skrev videre i samme rille: ”Det er Malk som vi kender dem: Rablende, rutsjende, temposætende, eksperimenterende, ordjonglerende – GENIALE!”

I den sidste weekend af november 2011 afsluttede Malk de Koijn deres efterårstour.
Det skete over to dage foran i alt 11000 ekstatiske fans i TAP1 på den gamle Carlsberg grund i København.

Ekstra Bladets Peter Albrechtsen gav koncerten fredag 5 stjerner under overskriften ”MÆGTIGE MALK” og Politikens Pernille Jensen gav hele 6 hjerter for lørdagens koncert og følgende ord med på vejen: ”Ingen ved siden af, og slet ingen over Malk de Koijn”

Med 3 anmelderroste albums og mere end 400 shows i Japan og hele Europa bag sig, siden deres start i 2004, har BABYLOVE & THE VAN DANGOS bevist at Danmark kan levere ska bands af international kaliber.

Med hovedinspirationen hentet fra 60'ernes Jamaica, blander BABYLOVE & THE VAN DANGOS også genrer som soul, reggae, soca og doowop som danner et musikalsk underlag for sanger Daniel Bromans personlige tekster, som er skrevet på et højt niveau indenfor en genre der ellers sjældent ligger fokus på lyrikken.

Bandet udgav 3. album d. 3 marts 2010, hvorefter de headlinede THE NEW ERA TOUR over hele Danmark i marts-april. Efter denne og en europæisk klubtour var det endnu engang de europæiske festivaler, der skulle indtages hvor BABYLOVE & THE VAN DANGOS så eftertrykkeligt fik banket fast på Roskilde Festival 2008 at de er et af landets bedste og mest charmerende live-acts. Årets festivaler talte bl.a. Siesta! i Sverige, Skanderborg Festival, Kløften Festival, Ringsted Festival og Skive Festival. En omfattende efterårstour i 2010 og en ekstra forårstour i 2011 blev ligeledes inkluderet hvorefter al fokus blev rettet mod Europa hvor bandet efterhånden står som ét af de stærkeste europæiske ska-bands.

April 2012 udsender BABYLOVE & THE VAN DANGOS deres 4. album på Pork Pie Records og lover allerede en 1-single i starten af det nye år.

"A matter of time" - 16 1/2 års jubilæums-turné i 2012 med Jens Lysdal og stort band.


“A matter of time” (1995) er danmarkshistoriens bedst anmeldte debut-album og regnes af mange for en klassiker i dansk musik.
Debut-albummet blev af danske og udenlandske kritikere overøst med superlativer og Lysdal blev sammenlignet med Sting, Paul Simon og Randy Newman. CD'en vandt bl.a. prisen “CD of the year” i en international TV-transmitteret konkurrence med deltagelse fra 30 lande.

Sangene har senere optrådt i en lang række film og TV-produktioner, bl.a. “Forbrydelsen”, “Dybt Vand”, “Taxa”, "Rejseholdet" og “Livvagterne” mens titel-nummeret var omdrejningspunkt i den Koreanske stor-film “The Scarlett letter”.
Og netop nu er "Shadows" TV- og film-aktuel i både Japan og Korea.

Udover kraftig airplay - bl.a. med radio-hittet "Be my angel"- TV-optrædender og koncerter, blev albummet dengang udsendt til alle caféer i landet, hvilket gjorde de tidløse sange til en væsentlig del af soundtracket for en masse mennesker i de år. Det er de tilsyneladende stadigvæk, for de får stadig airplay og Jens bliver oftere og oftere bedt om at komme ud og synge sangene til arrangementer hvor folk vil markere noget væsentligt i deres liv.

Så for at samle og spille for alle dem der har et særligt forhold til sangene fra “A matter of time”, tager Jens nu – med vanlig sans for karrierestyring – på en 16 ½ års jubilæumsturné hvor han spiller hele "A matter of time" fra start til slut.
Anden halvdel af koncerten vil bestå af nyere numre.

Ultimo januar udkommer en remasteret CD-version med nye vokal-tracks og outtakes, sammen med en nodebog med alle sangene.
________________________________
Musikerliste

Jens Lysdal:Sang og guitar
Nikolaj Busk:Keyboards, harmonika
Thomas Vang:Bas
Bjarke Falgren:Violin, cello
Andreas Kähne:Guitar
Mads Andersen:Trommer

Arrangementet præsenteres i samarbejde med Vordingborg Rock

FATAL SMILE
During the last decade Fatal Smile has built a reputation internationally and achieved great success with the album "Neo Natural Freaks" (mixed by Stefan Glaumann). The first single of the album "Learn Love Hate"landed heavy rotation on rock radio allover the world and was top three for ten weeks on Swedish national Radio. The band toured massively in Europe and led them all the way to Japan.

Fatal Smile was updated 2007 and with the new band members a new album was released in 2008. The much awaited album ''World Domination" was mixed by the legendary Michael Wagener. The album did great thanks to fantastic reviews in press and media allover the world, which led to massive exposure of the videos for the singles "S.o.B" and "Run For Your Life" in USA and Europe. The album was very well received and was listed top ten in the largest magazines of the main target countries. It was also nominated for awards such as "The Swedish Metal Award". Swedens biggest rock magazine "Sweden Rock Magazine" listed it as No.1 album of the month! The band was invited to play festivals allover Europe and toured with a bombastic live show topped with pyro effects, smoke and fires!

Since the release of ''World Domination" the band has done more than 320 shows world wide, and toured with bands like Dio, WA.s.P., Queensryche, Lordi, Doro, Winger, Bullet Boys among others and played festivals like Sweden Rock Festival, Wacken, Hard Rock Hell, Long'I'Rock, Rockalies, Rock Weekend and many more.

They just finished their 4th album "21St Century Freaks" and since they've worked with the best of the best on their previous albums they decided to take care of the production & mixing on their own and the result is a killer!!! The album is scheduled to be released in the spring of 2012 and it will be followed up by a massive world tour ...

LAGERLOUDZ
Lagerloudz blev dannet i foråret 2010 af forsangeren Pain Punch og trommeslageren Stixx Starr.
Musikken som Lagerloudz spiller er 100% original. Lyrik og kompositionerne bliver lavet i fællesskab dog med input fra forfatteren xxAnn. Genren er Rock hvor Inspirationerne hentes i firserne fra bands som Mötley Crüe og Kiss dog krydret med lyden fra den svenske musikscene hvor bands som Gemini Five og Hardcore Superstars har stor indflydelse.
2012 bliver året hvor man kan se frem til deres første CD samt en større række shows både i Danmark, Ungarn, Finland, Sverige og Tyskland.

ROCKNROLL ALLSTARS
A straight on Swedish rock n roll band delivering 3-chord domination ? NO bullshit!!
Starring the dumb drummer Mathias “Matte” Wanneberg, bringing hard beating rhythm from the concrete jungle of Stockholm, to the three junks:
Max Diesel, the raw voice of the south - full throttle and empty bottles. Staven, the unpolished sound of vintage guitars and heartfelt scars. Bronxen, the deep fuzz of heavy, cooler than a 60s chevy .

ROCKNROLL ALLSTARS released their debut album 'With a Twist of Lemon "in early 2012.
ROCKNROLL ALLSTARS are one of the few bands that are sponsored by Jägermeister!

A mix between attitude, punk and rocknroll. That´s ROCKNROLL ALLSTARS!

STARS*RATS
Danske Star*Rats beskriver deres musik som “heavy street rock 'n’ roll med metal- og punk-inspirationer”. Det er lige ud ad landevejen uden så mange dikkedarer; simpelt, men effektivt.
Star*Rats har indspillet tre albums siden 2004’s debut “Broken Halo”, og arbejder netop nu på skive nummer fire. Deres energiske koncerter indbragte dem en Danish Metal Award for “bedste live act”, og de har spillet support for legendariske navne som Alice Cooper og Skid Row.

Et brag af en koncert for de børn der selv vil være med!
For børn der vil spille på kagedåser, drømme sig til fjerne galakser, danse igennem og spille sammen med 4 af landets absolutte top-musikere.
LYDLAND er en kvartet opstået udfra ønsket om sammen med publikum at skabe en fælles musikalsk oplevelse.
LYDLAND spiller dels musik, der er komponeret på forhånd og dels musik, der opstår i øjeblikkets inspiration - måske ligger melodien gemt i navnet på en blandt publikum eller måske lyder glassene eller væggene i salen rigtig godt...

Søren Kragh-Jacobsen er nok mest kendt for sangen om Mona Mona Mona, og Fy Fy Skamme som Tom og Jes sang ind i børneklassiker-himlen. Sidst man hørte noget fra ham var med udgivelsen af CD’en Isalena i 2002. Det blev til en efterfølgende landsturne med 18 koncerter. Søren Kragh-Jacobsen har nu slået sig sammen med Torben Westergaard og hans gruppe Oktober. Det er der kommet en helt ny stemning ud af. Søren beskriver det selv som at være komme med i et mindre symfoniorkester. Når de nu snart drager på turne, bliver det med sange fra før og nu. Her kan man genhøre noget af det helt gamle, noget fra Tom og Jes tiden, en del fra Isalena tiden og noget helt nyt. Samarbejdet med Torben Westergaard og Oktober giver Søren Kragh-Jacobsens lyriske og musikalske univers et helt nyt tvist, en helt ny dimension.

The Great Bludgeoning er titlen på HATESPHERE’s seneste album. Albummet er det syvende i rækken og de mange positive anmeldelser beviser endnu engang at HATESPHERE er ét af Danmarks mest anerkendte metal bands.

Dele af albummet blev luftet under MTV Headbangers Ball Touren, der som bekendt kørte landet rundt i september.

Efter succes’en med Headbangers Ball Tour er bandet mere end klar til at indtage Danmark endnu engang og inkluderer også de byer der ikke blev tilgodeset på HBB touren – og de spiller selvfølgelig meget mere fra The Great Bludgeoning.

Med 12 år på bagen er HATESPHERE ét af de mest eftertragtede danske metalbands i både ind- og udland. Siden starten i 2000 har bandet spillet utallige danske, europæiske og internationale shows og festivaler – blandt andet Roskilde Festival, Spot Festival, Hellfest (FR), Wacken (DE) og spillet med store internationale navne som The Black Dahlia Murder, Kreator, Morbid Angel og The Haunted bare for at nævne nogle få.

Med som special guest er københavnske HELHORSE der udgav deres debutalbum For Wolves And Vultures i foråret 2011.

Gutter Island Garagerock Festival 2012

24 - 25 august 2012

Porten åbner kl. 17.00

Masnedø Fort, Fortvej 8. 4760 Vordingborg.

Billetpris:
Eksklusiv bustransport 495,- + gebyr.
Inklusive bustransport 595,- + gebyr.
(Busserne kører fra DGI-Byen v/klatrevæggen bag Hovedbanegården - afgang kl. 16.00 præcis).